#

История ирландского танца


1. История ирландского танца до создания Гэльской лиги.


Что такое ирландский танец? Это танцевальная традиция, характерная для жителей Ирландии. В XV веке, к которому относятся первые упоминания в книгах названий танцев (Rince Fada), движения и построения были общими для жителей островных стран: описания праздничных плясок, изредка встречающиеся в литературе, содержат одни и те же “прыжки”, “коленца”, “повороты”, “кружения”. В XVII-XVIII веках в Ирландии выделилась совершенно особенная профессия - учитель танца. В отличие от большинства стран, где танцам училась знать, в Ирландии мастера танца ходили от одной деревни к другой, собирая все население в пустующих амбарах, или на главной площади, или в пабе. В течение недели к учителю приводили ребятишек, чтобы он обучал их пению, игре на музыкальных инструментах и танцам. Все как сейчас! Только современный преподаватель танцев в Ирландии должен еще и владеть ирландским языком (в те времена на ирландском говорили все, до XIX века его не надо было специально учить).

В конце недели, вечером в воскресенье, устраивалась большая вечеринка. Обычно мастера сопровождал музыкант (часто - слепой), иногда играл и сам учитель. Все танцевали, пили и соревновались. Например, хозяйка харчевни, чтобы привлечь к себе посетителей, могла предложить в награду лучшему танцору собственноручно испеченный пирог. В таком случае, если праздник проходил в помещении, участники, чтобы очистить себе место для танцев, делали на самых простых шагах большой круг по залу - lead around (см. словарь). Если же паб был вовсе не приспособлен для танцев (например, как большинство нынешних пабов, где танцорам предлагают разместиться на 1-2 кв. метрах, иногда вдобавок щедро политых пивом), то снимали с петель дверь и клали ее на стол. Некоторые движения из репертуара танцоров XIX века сейчас трудно представить: например, виртуозный удар каблуком о низкий потолок!

Итак, танцоры соревновались между собой за хозяйский пирог, бутылку или всеобщее уважение. Критериями поначалу служило количество выученных степов (один степ - это 8 тактов музыки, за которые исполняется определенная последовательность движений; вслед за музыкой повторяется дважды, второй раз - обычно с другой ноги). Говорят, как-то двое известных танцоров, вынужденные пережидать грозу в небольшой пещере, соревновались между собой. Сначала один исполнил 24 разных степа. Потом второй - целых 35!

Сейчас такое сложно представить, ведь, как правило, каждая танцевальная школа имеет свои стандартные степы для каждого танца, и меняет их довольно редко.

Судьями же были сами зрители, ведь большинство из них тоже умело танцевать и вполне могло оценить уровень мастерства. Хлопки, топот ногами, крики, а иногда - восхищенное молчание, как в случае с одним из чемпионов Ирландии, который зашел в паб в незнакомом районе и был “взят на слабо”. Говорят, он станцевал и ушел, а посетители еще десять минут сидели в полной тишине, боясь разрушить музыкальный ритм, созданный им, и только потом разразились аплодисментами.

Позже, видимо, когда количество степов, известных хорошим танцорам, перевалило за сотню и соревноваться стало проблематично, количество перешло в качество и стали цениться сложность ритма, виртуозность движений и харизма танцора. Прямо как сейчас на фешах (см. словарь)!

Наверное, тогда и появился зверский способ обучить учеников стоять на полупальцах во время танца: учитель подкладывал им под пятки деревянные бруски и заставлял балансировать на них, “держась” за землю лишь кончиками пальцев.

Каждый учитель придумывал свои степы, и показывал их потом всем своим ученикам. Получалось, что в каждом районе складывался свой особый стиль, и, посмотрев на степ, можно было назвать мастера, придумавшего их.

Отсюда идут корни одного из правил нынешней Комиссии по ирландским танцам (CLRG – (см. словарь)): каждый танцор может учиться только у одного преподавателя, при переходе к другому учителю он в течение 6 месяцев не может участвовать в соревнованиях. Еще в XVIII веке при встрече двух мастеров устраивался, как назвали бы его сейчас, баттл (англ – battle, сражение). Собиралось население всей деревни, а то и нескольких, и мастера показывали свое искусство: кто кого перетанцует, тот и остается преподавать в этом месте. Через некоторое время территория Ирландии была поделена на “районы”, т.е. за каждым преподавателем был закреплен определенный “участок”, где он мог учить (ведь за это платили деньги: отработал неделю - и получил всю выручку с заключительной вечеринки, а потом двинулся в следующую деревню). И если в твоей деревне кто-то уже поработал перед тобой - то жители могут и не пойти на следующий “курс”, ведь когда-то и работать надо. Потом, танцы были праздником, а какой же праздник каждый день? Правило закрепленности территории за учителем существует и в современной Ирландии: нельзя открывать школу ирландского танца, если в радиусе двух километров есть школа другого преподавателя той же комиссии.

Профессия мастера танцев часто передавалась по наследству (заметим, как и сейчас), поэтому и происходило выделение танцевального стиля в каждом регионе. К концу XIX века оно достигло больших различий: на Юге и Севере танцевали совсем по-разному, и даже неискушенный взгляд сможет легко отличить северную “тяжелую” манеру sean-nos, где танцуют на всей стопе, с небольшой амплитудой и невыворотными ступнями, от южной “легкой” традиции нынешних соревновательных танцев, близкой к балету, акробатике и фигурному катанию. Кроме того, различались и сами танцы. Помимо сольных степов, в XIX веке стали танцеваться сеты, получившие особое распространение на севере Ирландии.

В отличие от степов, базировавшихся на исконно ирландских мелодиях и движениях, сеты предположительно пришли в Ирландию с солдатами наполеоновских армий (тех, кто служил на континенте, а затем вернулся на острова). Насмотревшись на балах на кадрили, исполнявшиеся в ту пору при европейских дворах, солдаты повторяли их, как умели (а офицерский состав, видимо, умел очень даже неплохо), а деревенским девушками, желавшим отхватить себе стоящего кавалера на бал или на всю жизнь, пришлось учить жете и ассамбле “с ног”. Бальные движения претерпели некоторые изменения, ведь танцевать на скошенном поле не так удобно, как на лакированном полу, так что всяческие “ужимки и прыжки” были заменены на притопы и подскоки. Музыкантам оказалось тоже неудобно играть вальсы и польки, так что вальсовые три четверти как-то незаметно вернулись к 6/8 джиги, а 2/4 польки кое-где перешли в 4/4 рила. Конечно, были и усердные ученики, и заезжие музыканты, и “официальные” учителя танцев, бывавшие в Европе, так что исполнялась и "настоящая" кадриль. Некоторое время кадриль бытовала в Ирландии под названием Set (set в данном случае как “построение”, ведь для кадрили характерно положение 4 пар по квадрату, что в народных танцах практически не встречается). “Станцуем сет” значило “спляшем кадриль”, поскольку был лишь один вариант этого танца. Однако через некоторое время почти в каждом регионе Ирландии возникли свои версии сета: они и поныне существуют и называются просто - Ballyvourney jig Set, Aran Set, Cashel Set и др. Сейчас известно около 100 сетов. Ревнители традиций утверждают, что именно сеты и есть настоящие ирландские танцы, которые исполняют для развлечения и общения на вечеринках и стар и млад. Этот этап развития ирландского танца довольно точно передан в одном из эпизодов фильма "Барри Линдон".

В том же XIX веке в Ирландию пришли и другие “бальные” танцы (бальные - в прямом значении этого слова: исполнявшиеся на балах, сначала светских, а потом и общественных) - вальсы, польки, мазурки, скоттиши, редовы и т.д).

Поскольку ирландская музыка имеет несравненно более древние корни, чем пришедший новомодный вальс или полька-редова, в каждой деревушке музыканты подбирали привычные песенки под стильные танцы. Например, известный многим танец “Варшавянка” во многих областях Ирландии назвался “Shoe The Dunkey” (“Подкуй осла”). В каждой местности бытовали свои любимые танцы, и исследователи, задавшиеся вопросом найти все варианты той же “Варшавянки”, бытовавшие в Ирландии с XIX века, с удовольствием обнаружат не менее сотни мелодий и названий этого танца с потрясающим разнообразием припевов.

Однако, несмотря на обилие пришедших с континента новых веяний, ирландцы продолжали совершенствоваться в искусстве выстукивания ритма вслед за музыкантом своими подбитыми железными гвоздями ботинками. В XIX веке танцевальные соревнования вышли из тесных пабов. Для “фешей” того времени сооружались специальные деревянные сцены на ярмарках, и посмотреть на битву чемпионов собиралось огромное количество людей. Ирландцы - люди азартные, они болели и переживали “за своих”, и имена чемпионов знали наизусть. Быть чемпионом было не только почетно, но и престижно - ведь лучших танцоров приглашали к себе в дома учить “искусству танца и изящным манерам”, а платили за это очень даже неплохо.

Все было хорошо в ирландских танцах. Одна небольшая проблема: в самом начале XIX века (а на самом деле колонизация началась даже раньше, с конца XVII-го) Ирландия была включена в состав Соединенного королевства, и фактически лишилась своего языка и культуры. Англичане, само собой, не приветствовали развитие национального самосознания. Ирландский язык в течение века практически исчез, чему немало способствовал отток ирландцев из Ирландии. Великий голод середины века, унесший более миллиона жизней, вынудил также уехать из страны порядка 1,5 миллионов жителей! С учетом того, что население Ирландии тогда было всего чуть более 8 000 000 человек... Отток населения из страны прекратился только в 60-х годах прошлого века. К провозглашению независимости в середине XX века в Ирландии жило не более 4 миллионов...

Помимо англичан, не жаловали танцы и священники. Тут Ирландия ничем не отличалась от континентальной Европы: запрещались танцы в парах, танцы вечерами, танцы в помещениях, танцы по праздникам (в праздники надо возносить хвалу господу) и прочая, прочая. Существовали солидные штрафы в пользу церкви, сбираемые с танцующих, другие наказания и порицание батюшки. Говорят, что использование рук в ирландских танцах тоже было запрещено церковью, однако существовало и более прозаичное объяснение: когда танцевали в пабах, места для движений руками не было, а для создания ритмического рисунка они и вовсе не нужны. В пользу этого варианта говорил так же тот факт, что в XIX веке в одной из областей Ирландии существовал стиль сольного танца, где использовались движения руками и корпусом для придания большей экспрессии танцу.

Более ста лет ирландцы танцевали тайком от англичан и церкви. Выглядело это, согласно ирландским анекдотам, примерно так.

В одной деревне собирались устроить большой праздник (а надо сказать, что после захода солнца полагалось спать, а не плясать). Была закуплена провизия, украшен цветами огромный амбар, все предвкушали веселую ночку. Однако подготовка была слишком шумной, и священник кое-что заподозрил. Вечером того дня он внезапно собрался в деревню. По счастью, мальчишка, служивший у него, обратил внимание на неожиданную прогулку падре и кинулся в деревню предупредить.

На краю села священнику показалось, что он слышит звуки музыки из крайнего амбара, и откуда доносятся крики и песни. Он повернул туда и, предвкушая выволочку, которую устроит прихожанам, на всех парах понесся к строению. Однако, когда он подошел к амбару, то никого не обнаружил - ни музыкантов, ни танцоров... Священник для порядка заглянул в приоткрытую дверь и - о чудо! - увидел, что там на полу стоят в коленопреклоненной позе практически все жители деревни и усердно молятся. Устыдившись своих подозрений, священник повернул домой, а набожные ирландцы мигом вновь зажгли факелы и продолжили веселье.

Как вы уже поняли, ирландцы - очень веселые люди и не дураки выпить. Видимо, именно это и роднит их с людьми множества национальностей по всему свету, где с недавних пор миллионы (по мнению An Com (см. словарь)) стали увлекаться ирландскими танцами. Больше всего танцоров, конечно же, там, где живут ирландцы: в Ирландии, Англии и Шотландии, а так же в странах, куда ирландцы эмигрировали в XIX-XX веках: Северной Америке и Австралии.

На этом мы закончим рассуждать об истории ирландского танца и перейдем к современному его состоянию, корни которого надо искать в декретах Гэльской лиги, созданной в конце XIX века для сохранения и развития национальной культуры Ирландии. Именно политическое значение ирландского танца и широкая поддержка ирландцами мероприятий по преумножению культурного богатства и заложили в конце концов основу для распространения ирландского танца по всему миру.


2. Ирландские танцы и Гэльская лига.


Ирландские танцы многому обязаны Гэльской лиге:

- возникновению танцевальных классов на регулярной еженедельной основе;

- выделению постоянных помещений для занятий танцами;

- танцевальным классам как в многонаселенных городах, так и в сельской местности;

- регулярным танцевальным соревнованиям;

- концепции региональных, национальных и даже международных чемпионатов;

- введению специальных костюмов для танцев, принятых потом во всем мире как костюмы, желательные для представления ирландских танцев на соревнованиях и других мероприятиях;

- изобретению того, что мы сейчас называем кейли (см. словарь), для общественных и соревновательных целей.


Гэльской лигой был организован первый оряхтас (см. словарь), (название, закрепленное за крупными фешами - национальными и выше) в Дублине в 1897 году. Он включал только два танцевальных соревнования, оба были открыты для мужчин и женщин всех возрастов. Тогда же возникла идея “национального” чемпиона, укрепившая концепцию, что ирландский танец есть выражение ирландского национализма.

Первый феш был проведен в марте 1898 года недалеко от Баллейворни. Вообще все первые феши проходили в регионе Западного и Северного Корка, что случайно (или не случайно) является территорией, где в начале XIX века начали свою “деятельность” странствующие учителя танцев.

Гэльская лига (а точнее, один из ее подкомитетов, занимавшийся танцами) была главным организатором всех фешей вплоть до возникновения в 30-х годах An Coimisiun.


Кроме того, Лиге принадлежит честь создания кейли. По ее инициативе в 1902 году тремя членами лондонской ветви Лиги (O’Brien, Sheehan, O’Keeffe) была собрана большая коллекция ирландских фигурных танцев (это были в основном танцы графства Керри). Был переосмыслен сам термин “кейли”, ранее означавший традиционные групповые танцы в Ирландии и Шотландии, а также музыку для этих танцев, да и саму вечеринку, на которой исполнялись танцы и музыка. Если короче, то кейли это “пойдем и хорошо проведем время, будут пиво, девушки и танцы”.

Это значение сохранилось в шотландском и ирландском языках для обозначения определённого вида танцев. И в Ирландии и в Шотландии это социальные танцы, то есть танцы — общение для некоторого количества танцоров: пары, сета (группы от 4-х до 16-ти человек) или построений из большого количества человек.

На этом сходство заканчивается, потому что ирландские кейли - продукт большой работы хореографов. Из собранных танцев были выделены общие элементы, отброшены показавшиеся чужеродными или неинтересными, изобретена методология и терминология, позволяющая описать ирландские фигурные танцы, опубликована первая коллекция этих танцев и, наконец, открыты классы для их изучения. В 1901-1902 годах на оряхтасах кейли были представлены широкой публике: исполнялись 4-hand reel и 8-hand reel. В соревнованиях 1902 года в номинации кейли победила команда класса O’Neill из Лимерика. (Правда, потом на несколько лет кейли были запрещены на оряхтасах).

Тут мы имеем некоторую путаницу с датами, потому что в источниках черным по белому говорится, что первая кейли-вечеринка “от Гэльской лиги” состоялась 30 октября 1897 года в Лондоне неподалеку от Британского музея. Но как таковых кейли-танцев на ней не было. Было решено, и тем самым положено начало новой традиции (хотя организатор полагал, что именно так и делали на своих вечеринках древние кельты), что подобные вечеринки должны открываться волынщиками. Были исполнены "Черный дрозд", “Деньги и старуха” и другие популярные мелодии, после чего музыканты из разных местностей, в том числе Уэллса и Шотландии, пели и играли. Причем же здесь танцы, спросите вы. На самом деле танцы были. Просто за неимением кейли танцевали сеты.

Через некоторое время выяснилось, что на кейли-вечеринках, помимо сетов, исполняются:

1) фигурные танцы графства Керри.

Один из танцевальных лидеров Лиги, Макс Колум, желавший придать лондонским кейли репутацию, работающую на продвижение Ирландского стиля, а не наоборот, поскольку, честно говоря, на первых вечеринках много пили и мало думали об угнетенной Ирландии, искал формы, приемлемые для создания положительного образа ирландского интеллигента, национально отдыхающего по выходным. Для этого он много думал, а также наблюдал. Эти наблюдения завели его на шотландские кейли-вечеринки, и Макса поразило, до чего же там славно и четко все организовано! (замечу, что и сейчас ирландские танцоры, придя на шотландскую вечеринку, поражаются тому же самому). Кроме того, он заметил, что некоторые шотландские танцы имеют явно ирландские названия (например, Rory O’ Mo’r), и подумал, что вероятно, помимо языка, который шотландцы позаимствовали у ирландцев (он был общим до XV века), они подглядели и некоторые танцы. “О, вот она, древнейшая традиция исторического ирландского танцевания!” - подумал Макс Колум. - “Где бы найти человека, который помнил бы, как эти танцы исполнялись в Ирландии всего 400 лет назад?”

Главное - поставить себе цель! Был найден некий профессор Рэйди, преподававший танцы в графстве Кэрри и утверждавший, что искомые танцы именно под такими названиями входят в его программу преподавания, доставшуюся ему от его отца и далее вверх по родословной. Профессор был доставлен в Лондон и заставлен учить продвинутую интеллигенцию истинно ирландским танцам, слегка похожим на шотландские.

2) танцы графства Armagh, которые тоже были фигурными, но с использованием рук, изменением музыки во время танца и пр. отличиями.

3) танцы в длинную линию, которые исполнялись двумя линиями не ограниченных количеством танцоров. Это были простые танцы, которые вполне можно назвать контрдансами.

4) танцы в длинную колонну, которые в отличие от предыдущего варианта представляли собой линии из 2 или 3 танцоров, стоящие лицом друг к другу(тоже виж контрдансов)

5) танцы парами по кругу ( круговые контрдансы).

Как вы помните, или можете посмотреть в начале статьи, первая публикация описаний фигурных ирландских танцев была в 1902 году. А следующая - в 1932, т.е. уже после образования АнКом.

Итого 30 долгих лет Гэльская лига размышляла над кейли и пыталась сделать из новомодных танцев традицию. Более того, с 32 по 90 годы в различных мануалах, изданных Комиссией, содержится в сумме вовсе не 30, а целых 103 кейли-танца.

Чтобы не перегружать читателя цифрами и датами, скажу лишь, что Лига пошла по пути запрещения на кейли-вечеринках “иноземных” танцев. Таковыми были признаны сеты, как плод континентальной культуры, а также безобидные польки (типа Military Two-step), вальсы, Barn Dance и другие популярные танцы. Ирония судьбы состоит в том, что танцы графства Кэрри как две капли воды похожи на сеты и имеют похожую структуру: Lead around, Body, Figure-Body-Figure-Body, Lead around. Если к тому же вспомнить, что линейные и круговые танцы это суть английские и французские контрдансы, то на долю исконно ирландских танцев остается что-то маловато.


Тем не менее членами Гэльской лиги была проделана огромная работа, в том числе по организации кейли-вечеринок, расцвет которых пришелся на 30-60 годы (а спад произошел по весьма простой причине - появились Битлз, Элвиса и другие поп-звезды, а также поп-музыка и поп-танцы, которые и сменили кейли на массовых мероприятиях с участием молодежи. Увы, сейчас в Ирландии кейли на вечеринках танцуют в основном старые и малые, в смысле бабушки и внуки. Иногда дедушки и внучки, но уж никак не люди в полном расцвете сил (не считая преподавателей кейли).


Однако это все присказка, а сказка будет впереди. Дело в том, что для лучшего понимания роли Гэльской лиги в сохранении и поддержании (а иногда и создании) ирландской культуры необходимо немного представлять, что же такое Гэльская лига, почему она возникла в Ирландии в конце XIX века и существует до сих пор (их сайт http://www.cnag.ie/) и почему, собственно, эту культуру надо было срочно спасать. Кроме того, следующая глава отчасти отвечает на вопрос “почему русские так любят ирландские танцы” - с научно-исторической точки зрения.


3. Краткая история Гэльской лиги до возникновения АнКом.


Итак, 1893 год, основание Гэльской лиги в Ирландии.

Как вы помните, к этому моменту уже несколько столетий Ирландия находится под постоянно увеличивающимся давлением со стороны Великобритании, является частью империи и управляется парламентом в Лондоне с представительством Ирландии. Запрещено обучение ирландскому языку, под запретом находятся публичные проявления ирландской культуры (музыка, танцы и т.п.), впрочем, могут заявиться ночью и в частный дом, если был донос, что там проводятся танцевальные вечеринки.

Как в таких условиях вполне официально, да еще и в Лондоне, могла появиться организация, открыто занимающаяся возрождением ирландской культуры?

Ответ кроется в исторической ситуации.

В 1876 году четырехлетние неурожаи картофеля (основной пищи крестьян в Ирландии) привели страну фактически к повторению великого голода и поставили ее под угрозу всеобщего восстания. Необходимо было в корне менять аграрную систему, которая основывалась на лендлордизме: несколько крупных землевладельцев, владевших основной массой земли, сдавали ее в аренду посредникам, те передавали права дальше, и в итоге до крестьян земля доходила с арендными ставками, превышающими весь возможный доход от этой земли. При том, что Ирландия - не самая плодородная страна (как говорил один из английских генералов, побывав на Коннемаре, «там нет дерева, чтобы повесить ирландца, и нет земли, чтобы потом его похоронить»), а сельское население составляло более 70 % жителей, необходимо было что-то предпринять, пока крестьяне не умерли или не восстали.

Кроме сельского хозяйства, были промышленность и торговля, сосредоточенные в северных районах страны, преимущественно в руках протестантов и с большим уклоном в сторону перекачивания сырья в Англию для дальнейшей обработки. Небольшая прослойка интеллигенции, заседавшая в парламенте, пыталась договориться с местной буржуазией, которую больше беспокоили свои доходы, чем отсутствие ирландского языка или большая смертность в деревне, и английскими лордами, занимавшими ключевые должности в правительстве.

Создавались разнообразные Лиги и Комитеты (время было такое), например, лига гомруля (местного самоуправления), земельная лига (выступавшая против повышения арендной платы за землю и сгона с земли) и др. Поскольку большинства в парламенте у них не было, а для проведения хоть какого-нибудь закона требовалось примыкать либо к левым, либо к правым (и то и другое было одинаково невыгодно), то приходилось изобретать анекдотические меры. Например, если на повестке дня стояло принятие какого-нибудь “анти ирландского” закона, то, пользуясь правом на слово (любой депутат в течение заседания мог выдвинуть любой вопрос и высказаться по нему), депутаты срывали заседания. Газеты пестрели заголовками типа “четырехчасовая речь Биггара о заболеваниях свиней сорвала переход к очередному пункту повестки дня”.

Основным лозунгом борцов за права крестьян был “земля - крестьянам!” Вообще товарищи борцы за ирландскую независимость с большим интересом следили за событиями в России, и даже получали оттуда моральную и материальную помощь. Сейчас это кажется таким далеким, а ведь и Ленин, и Маркс с Энгельсом писали о борьбе ирландского пролетариата за независимость, землю, мир и прочие блага человечества.

Итого мы имеем много-много голодных крестьян в Ирландии, много-много налогов, не радующих тех, у кого еще что-то осталось (потому что империя разваливается на куски, и требуется много-много денег, чтобы не допустить развала; как раз в это время, например, идет англо-бурская война и несколько крупномасштабных карательных экспедиций в других регионах) и Англию, где тоже в общем есть интеллигенция и другие люди, немножко нервничающие от обилия налогов, полиции и военных операций. С Ирландией, которая под боком, вроде как и привычно расправляться - еще ни разу ирландские повстанцы не побеждали регулярную английскую армию. Но с другой стороны, увеселительной прогулкой эти операции не назовешь, а когда в непосредственной близости от Лондона происходят расстрелы, массовые аресты, голодные бунты и пр., что в деталях кочует по стране посредством “сарафанного радио” - как-то некомфортно, знаете ли. И потом, вдруг все эти крестьяне придут и отберут у нас еду?!

Поэтому в большинстве учебников повторяется замечательная фраза “при попустительстве лондонского правительства была создана Гэльская лига”. Уж слишком были заняты верха Великобритании, чтобы обратить внимание на очередной комитет поддержки угнетенных ирландцев. Лига ничего не взрывала, ничего не требовала и вообще было не до нее.


Неудача на политическом поприще и временный спад национально освободительной борьбы усилили проявлявшуюся и ранее у части ирландской буржуазной интеллигенции тенденцию искать средства развития национального самосознания прежде всего в сфере духовной жизни, в области культуры и литературы.

31 июня 1893 г. писателем Дугласом Хайдом, историком Э.Мак-Нилом и другими была основана Гэльская лига — организация, поставившая своей целью возрождение почти вымерших в результате многовековой колонизаторской политики ирландского языка и культуры. Благодаря усилиям Лиги в Ирландии стала выпускаться литература на ирландском языке. Широко публиковались памятники ирландской культуры, издавались периодические издания, основывались специальные школы, ирландский язык начал преподаваться в средних и высших учебных заведениях.

Деятели Лиги добивались потребления его в делопроизводстве, торговле, почтовом ведомстве, церковной службе и т.д. Позднее по инициативе Гэльской лиги проводились национальные фестивали. Лига содействовала развитию национальной литературы, музыки, театра, открытию в 1908 г. в Дублине Национального ирландского университета.

Основатели и участники Лиги не были свободны от националистических предубеждений. Некоторые из них выступали как активные борцы за независимость своей страны. (Например, восстание 1916 года, которое возглавляли Патрик Пирс и Джеймс Коннелли - имена, знакомые многим по топонимике Дублина)

Википедия:

“Патрик Пирс был одним из виднейших деятелей Гэльской лиги. Был в дружеских отношениях с одним из лидеров ирландского революционного движения Дж. Конноли. Участвуя в национально-освободительном движении Ирландии, пришёл к выводу о необходимости вооружённой борьбы за независимость и социальные преобразования.

В 1913 году П. Г. Пирс — один из организаторов подразделений ирландских волонтёров, входил в состав их Исполнительного комитета. В 1914 г. вступает в тайную организацию «Ирландское республиканское братство». Один из руководителей Ирландского восстания 1916. В провозглашённой ирландскими патриотами 24 апреля 1916 года Ирландской республике стал главой Временного правительства. Расстрелян англичанами.

П. Г. Пирс — автор многочисленных прозаических произведений и поэм, преимущественно на гэльском языке, значительная часть из которых посвящена тяжёлому положению ирландцев в королевстве.”

На момент “Пасхального восстания” большинство ирландцев недоверчиво относились к этой идее, зато после публичной казни руководителей симпатии повернулись в их сторону. Ну, никто ж не будет умирать за плохое дело? Так что раз всех казнили, значит, дело-то было хорошее, видимо, так подумали ирландцы и через 3 года развязали англо-ирландскую войну и провозгласили Ирландскую республику, которую, правда, на тот момент признала одна Россия. ::

Но это уже другая сказка, а мы продолжим, например, о том, что основатель Гэльской лиги самолично судил организованные Лигой феши, хотя и не был танцором.

До 1930-х основным организатором фешей была именно Гэльская лига, хотя существовали две большие организации учителей танца: Лейнстерская и Коркская ассоциации. Последняя была создана в 1895 года и является старейшей организацией учителей танца в мире. Они так же проводили феши, регистрировали учителей (тогда это делалось на основе устных отзывов и делилось по “ветвям”: кто у кого учился) и строчили кляузы в Лигу на то, что кто-то организовал феш, а медалей не дал, и музыку ставил не ту, и фигурных танцев на феше не было (упоминание о фигурных танцах приводило Лигу в ярость, как вы понимаете).

В общем, через некоторое время, а именно в 1924 году Лига внезапно повернулась к танцам не только лицом, но и всем корпусом и за год издала массу регулирующих декретов об ирландских танцах. После чего до 1927 года в бумагах Лиги нет ни слова о танцах.

А в 27-м начинается самое интересное. Лига решает создать орган, который регулировал бы многочисленные претензии и неувязки танцевального мира Ирландии. В 1929 году в одной из записок о создании такового органа появляется ключевая фраза “true Irish dancing” (англ, - истинные ирландские танцы), а в 1930 организуется Танцевальный комитет, в который входят:

3 человека из управления Лиги;

3 человека из ассоциации учителей танца Лейнстера;

3 человека из музыкальной ассоциации;

и по 3 человека из представительств Лиги в регионах (Мюнстер, Ульстер и др.)

Итого 18 человек, из которых только 3 имеют отношение к танцам, причем все трое из одного региона (Лейнстер).

К 1932 году Комитет придумал себе название (сначала это было просто An coimisiun le rinci, в сороковых годах к нему добавили Gaelacha, чтобы окончательно противопоставить ирландские и зарубежные танцы), структуру и правила.

31 правило.

Первое гласило:

1. Защищать и продвигать ирландские танцы.

Следующие 10 представляли структуру Комиссии (сохраняя вышеназванных 18 человек, плюс еще 3 из руководства Лиги). Остальные, несомненно, заинтересуют любителей общаться с руководством АнКом. Скажу только, что самое частое слово в этих правилах - “запрещается”.

Остальные правила регулировали танцы. Например, правила о том, кто какие танцы может танцевать на чемпионатах:

“Мужчины: рил, дабл джигу, хорнпайп и 2 сетовых танца.

Женщины: рил, сингл джигу, слип джигу и 2 сетовых танца”.


На этой оптимистичной ноте мы прощаемся с АнКом и возвращаемся к Гэльской лиге, поскольку мы так и не узнали, чем же занималась Лига в свободное от танцев время, а это немаловажный пласт истории ирландской культуры.


4. Гэльская лига и не-танцы.


Гэльская лига была создана для сохранения и развития не только ирландских танцев, но и другого культурного наследия: прежде всего языка.

Ирландский язык (Gaelige) существует, возможно, порядка 4000 лет: гойдельские племена, говорившие на гойдельских языках (разновидность кельтских) жили на территории Ирландии примерно с 2000 до 500 годов до н.э. Конечно, мы мало знаем о языках того времени, разве что имена и названия, записанные римскими авторами.

Во времена святого Патрика древнеирландский достаточно широко использовался в религиозной литературе. С начала 7 века н.э. возникает древнеирландская литература: сказания, саги и легенды, передававшиеся бардами из уст в уста, обретают письменную форму. Сохраненные во время бриттских нашествий и нормандских завоеваний монахами, саги именно тогда приобрели “современный вид”. Последний бард, как считается, умер в XVIII веке. Все, что осталось от многовековых традиций - это четыре цикла сказаний, записи которых датируются X-XI веками и позднее. 400 лет под гнетом норманнов, почему-то совершенно не интересовавшихся богатой ирландской культурой, а потом, с XVI века, еще 300 лет под управлением Англии сказались на распространении ирландского языка далеко не в лучшую сторону. В 1850-х годах, согласно переписи населения, на родном языке говорило 24%, причем это был не единый язык, а система диалектов.

Выделяют 4 основных диалекта: южный (Мюнстер), западный (Коннахт), северный (Ольстер) и восточный (Лейнстер, вымер уже в XX веке). Взаимопонимание между некоторыми диалектами затруднено. Существует официальный стандарт, основанный главным образом на коннахтском диалекте, однако имеется и диалектная литература.

Среди отличительных черт ирландского языка — мутации начальных согласных, порядок слов "сказуемое-подлежащее-дополнение", существование 2 глаголов-связок, спрягаемые предлоги.


После провозглашения независимости Ирландии было введено обязательное изучение ирландского в школах, стали издаваться газеты, вестись радио- и телепередачи на ирландском. Язык как средство повседневного общения перестал существовать в период великого голода и массовой эмиграции: практически повсюду основным языком стал английский. Ирландский сохранился в северных областях и некоторых береговых отделенных графствах. Носители языка из разных территорий практически не пересекались, так что дальнейшее развитие языка шло по пути обособления местных диалектов.


Как возродить язык, на котором более ста лет говорят только в глубокой провинции? Задача новой Ирландской республики было очень нелегкой. Даже во времена Дугласа Хайда, когда период “молчания” составлял всего 50 лет и еще живы были многие, кто говорил по-ирландски, возрождение языка в условиях постоянного гнета англичан было практически нереальным. Призывы Лиги говорить на родном языке слышала только небольшая прослойка интеллигенции: именно они-то и пострадали во время борьбы за независимость в XX веке...


В 2005 году был принят указ, запрещающий дублировать названия по-английски на знаках и картах западной части острова. Кроме того, все госслужащие обязаны использовать для внутренней деловой переписки только ирландский. Ну и ближе к нашей теме - все танцоры, собирающиеся преподавать в Ирландии ирландские танцы, обязаны сдавать экзамен на TCRG на ирландском языке.

В январе 2005 года один из вопросов, заданных питерцами на конференции с солистами и музыкантами Ривердэнса, касался как раз знания языка. Один из музыкантов сказал, что учил язык в школе, солист труппы вспомнил пару слов, остальные, улыбнувшись, ответили, что ирландского не знают...



Раз уж мы вспомнили про ирландских интеллигентов начала прошлого века, хочется процитировать одну из крылатых фраз Лиги о том, что настоящий ирландский интеллигент должен говорить по-ирландски, одеваться в ирландскую одежду и покупать только вещи, изготовленные в Ирландии. Образ бедного интеллигента в черном плаще из твида (а на рубеже XIX-XX веков текстильная промышленность страны могла выпускать только тяжелые плотные ткани) надолго остается в памяти…

Вот точная цитата:

“Нэлли О Брайен, член исполнительного комитета Гэльской лиги, в 1911 году объявила: "Человек, у которого ирландский язык на устах, должен иметь ирландскую одежду на плечах" (An Claidheamh Solius, 30 декабря 1911г. п.7) “


Что же такое ирландский национальный костюм?

Начиная с VI века комплект одежды остается примерно одним и тем же. Он сделан изо льна или шерсти, сверху обязательно плащ (тут мнения расходятся, реконструкторы говорят, что это был просто кусок ткани, закрепленный фибулами на плечах, а кто-то утверждает, что самый настоящий кельтский плащ - это как в ирландских танцевальных шоу, с большим капюшоном и кучей складок). Сначала под плащом были только льняные рубахи (у кого было много денег, могли надеть две, причем верхняя была богато вышита; кельты вообще любили украшения), а викинги позже занесли в Ирландию штаны. Мореплаватели вслед за викингами носили кожаные, а обычные люди - льняные. Кстати, от викингов же пошел обычай пришивать по краю плаща тесьму. В районе XII века был принят указ, согласно которому вводилась цветовая дифференциация. “Каждый ирландец в зависимости от своего положения в обществе и рода занятий мог использовать в одежде только определенное количество цветов в определенном сочетании. Чем он был богаче, тем ярче и многоцветнее была одежда.”

Начиная с XVIII века ирландцы были одеты так же, как и в Европе, с поправкой на плохую погоду. Таким образом, к моменту появления танцевальных мастеров не было ни кожаных штанов, ни расшитых рубах, так часто встречающихся нынче в ирландских танцевальных шоу.


“Поэтому типичный ирландец того времени носил поверх рубашки, как впрочем, носит и сейчас, плотный буклированный или клетчатый пиджак, под который надевается жилет или свитер, и неизменную кепку клинышком. Двадцатый век добавил к этому моду на длинные плащи или тяжелые черные пальто, похожие на шинель. Один из героев Брендана Биэна мрачно шутил, что по такому пальто и золотому значку за успехи в ирландском языке можно узнать оппозиционно настроенного интеллигента.“


Гэльская лига подумала, что неплохо было бы одеть аутентичных ирландских танцоров в аутентичную ирландскую одежду. И раз уж товарищи уже придумали кейли-танцы, почему бы не придумать костюмы? Так возник ирландский килт, которого не было. Т.е. килты были у соседей шотландцев, которым приписывалась узурпация истинных ирландских танцев. Ну вот заодно сняли с них юбки, добавили пиджак с галстуком, широким жестом нарядили танцора в длинный кельтский плащ, подпоясали кушаком с золотыми кистями... и да, ему стало очень неудобно танцевать.

Бедные танцовщицы, которые до появления Гэльской лиги плясали в самых обычных платьях, были вынуждены добавить к своему костюму плащ, утяжелить платье (согласно декретам о поддержке ирландской текстильной промышленности платье могло быть только из ирландской ткани, напомним, в то время очень толстой), причем длина платья тогда не регулировалась, и на фотографиях, скажем, 1915 года танцовщицы стоят в платьях до середины лодыжки) и надеть на ноги традиционные ирландские тапочки. Эта кожаная обувь известна в Ирландии века с VI-го, и скорее всего, повторяет кожаные сандалии римлян (подошва, которая пришнуровывалась к ноге).

Итак, экипированная согласно последним тенденциям пара танцоров теперь выглядела следующим образом: сомнительной правдивости кельтский плащ (позже редуцированный до “шали” или “хвоста” на спине костюма), белое поначалу платье у женщин и килт у мужчин (вообще-то шотландская танцевальная одежда), римская обувь и городской пиджак XI века.

Впрочем, некоторые современные правила АнКом тоже могут вызвать только улыбку…


Через некоторое время танцоры приспособились: платья и плащи становились короче, кушак лишился кистей, а в 80-х годах и вовсе исчез, белые платья сменились цветными (под запретом остался только красный цвет - цвет английских мундиров), на них появились кружева и вышивка.

Ну а килты... Килты остались.


Интересно, что кружева на платьях тоже были введены Гэльской лигой: в 1901 году она начала кампанию по поддержке ирландской промышленности, в надежде уменьшить отток эмигрантов. В 1907 году был проведен специальный “кружевной бал”, на котором рекламировались ирландские кружева, позже ставшие необходимым аксессуаром ирландских костюмов.

Ирландская национальная вышивка базируется на узорах из Book of Kells. Впервые “древние кельты” продемонстрировали этот вид вышивки в 1885 году. Сейчас эти узоры пользуются большой популярностью у танцовщиц в качестве мотивов для орнаментов на соревновательных платьях.


“В начале XX-го века в обществе "гаэлистов" появилась идея модернизировать ежедневную одежду таким образом, чтобы она отражала ирландскую идентичность. В 1919 году в Leadhar na mBan (женском журнале возникшем из Cumann na mBan, женской колонки в Irish Volunteers) появилась статья в защиту традиционного костюма: “Идея использования "гэльского" костюма очень практична и экономична. Идеально иметь платье из ирландской ткани, раньше было невозможно сделать что-нибудь из тяжелого твида (после Первой мировой войны), но мы надеемся, что вскоре фабрики снова начнут радовать нас прекрасными тканями. Кружева всегда найдутся для того, кто может себе их позволить.”


Итак, мы уже увидели тяжелую длань Гэльской лиги на танцах и костюмах, надеемся, что в ирландском языке не появились новые “фирменные” элементы после того, как Дуглас Хайд стал его пропагандировать, и осталась только одна область действительно древней культуры: музыка.


Что интересно, я не нашла никаких следов деятельности Лиги в музыке. Наверняка ее тоже как-то “возрождали”, но пока скажу пару слов об “истинно “ирландской музыке. Это джига. Самый древний музыкальный размер в Ирландии, изначально 6/8, позднее варьировалась и как 9/8, и даже как 12/8. Существует множество разновидностей джиги - сингл, слип, дабл, требл джиги. Если верить слухам, то дабл джига изначально исполнялась воинами в тяжелых башмаках с целью напугать противника и подбодрить себя (судя по количеству завоеваний Ирландии, способ себя не оправдал), а слип джигу танцевали только женщины (потому что это похоже на танцы фей, т.е. эфемерных воздушных созданий, скользивших по облакам). Но мы сейчас не об этом.

Речь про то, что остальные размеры - рил, хорнпайп, полька и вальс - не являются действительно ирландскими. Рил предположительно пришел из Шотландии, хорнпайп - из Англии, ну а полька, как известно, чешский танец. Интересно было бы посмотреть на серьезные исследования джиги, потому что слово giga имеет итальянские корни, а танец джига, так же как и хорнпайп, существовал в барочной традиции Европы в XVII - XVIII веках. Говорят, изначально джига в Ирландии называлась как-то по-другому (тогда что заставило сменить название на общеевропейское?)

Гораздо интереснее рассматривать материальные свидетельства - музыкальные инструменты. Самый-самый ирландский - это арфа. Археологами найдены квадратные и треугольные арфы с числом струн от 5 до 30!

Скрипки пришли в Ирландию позднее, в XVI веке, а знаменитая ирландская локтевая волынка ильян пайп появилась только в XIX веке.

Вот было бы весело, если бы Гэльская лига заставила музыкантов, аккомпанирующих на фешах, играть исключительно на арфах, а вовсе не на фоно или аккордеонах!

Мы обязательно вернемся к ирландской музыке, но поскольку, видимо, ирландский интеллигент не обязан был заниматься традиционным ирландским многоголосьем, исчезнувшем еще в средние века, то статью о Гэльской лиге будем считать завершенной.


5. История и структура CLRG.


Итак, мы добрались до собственно истории АнКом - крупнейшей комиссии по ирландскому танцу.

Слово “Комиссия” в ее названии не случайно - оно идет из 30-х годов XX века, когда комитеты, союзы и комиссии являлись неотъемлемой частью быта не только советского, но и ирландского человека.

Краткая предыстория:

В 1924 году Ежегодный конгресс Гэльской Лиги рекомендовал Coiste Gnotha изучить ситуацию в ирландских танцах. В этот же год депутаты из Лейнстерской ассоциации учителей танца встретились с Гэльской Лигой и основали объединенный комитет (Контрольный орган) совместно между учителями танца и Coiste Gnotha от Гэльской Лиги.

Этот объединенный контролирующий орган существовал с 1924 по 1928/29 года. В 1928 Ежегодный конгресс Гэльской Лиги решил учредить комитет по организации и управлению танцами. Этот комитет функционировал посредством Coiste Gnotha. С 1928 по 1930 он упоминается как "подкомитет по танцам", "танцевальный комитет" и так до приобретения своего окончательного названия "Танцевальная комиссия" в 1930 (в 1943 название было изменено на "Ирландская танцевальная комиссия").


Структура АнКом была составлена в 1930, а точнее в мае этого года. Правила АнКом и ее полный устав были приняты на Ежегодном конгрессе Гэльской Лиги в 1931 году и вступили в силу с августа того года. АнКом, однако, не собиралась снова до июня 1932. В 1932-1933 АнКом уже вполне действовала и распространяла правила и т.п. на всех соревнованиях.


1924 Гэльская Лига и учителя танцев основали "контролирующий орган"

1928 Гэльская Лига основала "подкомитет танцев"

1930 Структура АнКом принята в 1930 и первое заседание АнКом состоялось в мае 1930

1931 Правила и инструкции/устав для АнКом были написаны на Пасху 1931

1992-33 Первый год реальной деятельности АнКом начался в июне 1932


В 1943 название приняло известные нам очертания: добавилось слово “ирландские танцы”, чтобы таким образом противопоставить национальные танцы зарубежным. АнКом занималась только ирландскими танцами и их продвижением. Первоначально в состав начальства комиссии входило только 3 преподавателя танцев, все из дублинской ассоциации учителей.

На первых собраниях было решено а) известить все иные организации учителей ирландских танцев в Ирландии о том, что для участия в соревнованиях АнКом необходимо являться зарегистрированным учителем и учеником; б) что именно АнКом с соизволения Гэльской лиги будет проводить оряхтасы в регионах и чемпионат всей Ирландии (кстати, идея All-Ireland как отличного от оряхтасов чемпионата была высказана комиссией в 1933 году); в) члены АнКом должны в кратчайшие сроки предоставить список всех танцев, которые можно считать ирландскими.


Зимой 32-33 года 32 преподавателя и 27 судей были зарегистрированы в АнКом. Небольшая проблема была в том, что критерии оценки учителей и судей были выработаны только в 1943 году... Никаких официальных списков с той поры не осталось, только две рукописные книжицы с перечислением фамилий. В 1945 был наконец издан буклет А5 со списком зарегистрированных тичеров (оригинал слова, перевод…) и судей. Следующий список был напечатан в 1971 году. Сейчас это толстый фолиант в сотню страниц, который перепечатывается каждый год. Кстати, “держать” его позволено только зарегистрированным преподавателям. “На сторону” эту книжку не продают.


Регистрация шла довольно успешно: в 33-34 годах было посчитано еще 72 преподавателя и 49 судей. Однако сложно сказать, какой это был процент от общего числа - во многих провинциях не регистрировался никто, хотя там были учителя, и довольно много, но никакой другой переписи не существовало. Например, в том же 33 году было зарегистрировано 22 тичера из Дублина, по 4 из Корка и Керри и 3 - из Лимерика.

Дольше всего сопротивлялись в Мюнстере.


В 1938 году на заседании АнКом было принято несколько интересных положений.

- членами АнКом могут быть только члены Гэльской лиги;

- АнКом ответственна перед Лигой;

- члены АнКом должны говорить на ирландском языке (это было принято исполнительным комитетом Лиги, которая собиралась пропагандировать язык в танцевальных кругах);

- все решения и правила АнКом будут публиковаться в газетах.


Итак, мы добрались до самого интересного. 1943 год, в разгаре Вторая Мировая война, а в Ирландии АнКом принимает положение о сертификации учителей и судей. Судя по всему, никаких экзаменов до 43 года не существовало. Чтобы стать судьей, достаточно было высказать такое желание и быть членом Гэльской лиги. Никаких танцевальных умений не требовалось. Если для преподавателей существовал хоть какой-то неофициальный ценз (например, победа в крупных соревнованиях типа All-Ireland), то судьи зачастую не знали даже базовых движений танца.

Правда, как проводились экзамены в 43, мы вряд ли узнаем. Сохранившаяся запись гласит, что 30 октября все желающие могут сдать экзамен на получение сертификата судьи или учителя по такому-то адресу, вся информация в Комиссии.

Между прочим, возможно, вас, как и меня, смутил год всех этих нововведений. Весь мир занят второй мировой войной, а Ирландия - танцами? Да, именно так. В войне участвовало 62 государства из 73, существовавших на тот момент. 11 сохраняли нейтралитет, среди них - Ирландия. Северная Ирландия воевала на стороне Великобритании, а Эйре отказалась присоединиться к Англии, мотивируя это тем, что Англия не хочет отдавать Ирландии законные территории.


Первый экзамен прошел успешно: сдали два преподавателя и один судья.

В этом же году была принята система экзаменов для танцоров - grade exams. Первые экзамены прошли в декабре 43-го.


С 1960-х резко возросло количество учителей в Ирландии и за ее пределами. Это важно, потому что сейчас больше половины зарегистрированных учителей проживают не в Ирландии. Для Комиссии же это важно еще и потому, что дисбаланс между членами АнКом (преподавателями и просто интересующимися) был наконец преодолен. Если помните, начиналось все с 18 человек, из которых преподавателями было только трое, а в 1998 году на ежегодной встрече Комиссии из 45 участников только 4 не были сертифицированными учителями танца.

В 2000 же году из 76 делегатов только 22 были делегированы Гэльской лигой, причем 19 из них были TCRG.


Вот структура комиссии в 2000 году:


1) 12 человек из исполнительного комитета Гэльской лиги (да-да, она все еще существует, ведь ирландцы пока мало говорят по-ирландски).

2) 10 человек от Гэльской лиги, например, по 2 от каждой провинции Ирландии и 2 из Англии).

3) 5 человек из A.G.M.

4) 18 преподавателей, например, по два выбранных от каждой провинции Ирландии, 8 из Англии и 2 из Шотландии.

5) 9 представителей региональных отделений Комиссии в Ирландии, Англии и Шотландии.

6) 7 представителей (по одному из каждого из американских регионов) и 2 из Канады.

7) 6 учителей: 2 из Америки, 1 из Канады, 2 из Австралии и один из Новой Зеландии. Обычно это вице-президенты Комиссии.

8) Президент Ассоциации учителей ирландского танца Северной Америки (IDTANA).

9) Президент североамериканской комиссии по организации фешей.

10) Президент ассоциации учителей ирландского танца в Австралии.

11) Один представитель от каждого из четырех регионов Ирландии.

12) Один из шотландского представительства.

13) По одному представителю из каждого из английских подразделений Комиссии.


Да, очень много народу и очень непонятно. Но как правило, вице-президенты и другие частенько собираются по небольшим вопросам сокращенным составом в Дублине, так что все вышеперечисленные люди встречаются всего раз в год.


Сейчас Комиссия является международной организацией и имеет свои отделения во множестве стран. В Дублине находится офис комиссии на Harcourt Street, 6, который она арендует у Гэльской лиги уже много лет. В офисе есть несколько постоянных сотрудников и приходящие, которые появляются от двух раз в неделю до двух раз в год. Комиссия не получает никаких денег от государства, изредка бывают какие-то специальные гранты. Официально ирландские танцы в Ирландии государственную поддержку сейчас не получают. Существует два финансовых потока: ежегодные взносы от всех танцоров и учителей, зарегистрированных в АнКом, и взносы от проведения фешей. В последнее время больше всего денег приходит из Северной Америки.


В 60-х Комиссия из чисто островной стала международной: в 1967 году прошли первые экзамены в Америке, в 1969 - в Австралии. С тех пор каждый год проходят экзамены дважды в Ирландии, трижды в Австралии и Америке, дважды в Новой Зеландии. Думаю, такое распространение ирландского танца вполне понятно - это места массовой эмиграции ирландцев. Говорят, ирландская диаспора в Америке в несколько раз превышает все население островной Ирландии.

С расширением комиссии ежегодные сборы ее членов стали помимо решения оргзадач, важным моментом обмена танцевальным опытом. И одна из самых главных заслуг АнКом - это проведение первого Мирового чемпионата по ирландским танцам в 1970 (всего 2-3 года понадобилось вновь зарегистрированным преподавателям с других континентов, чтобы подготовить конкурентоспособных танцоров!)

Чемпионат теперь проводится ежегодно и находится под патронажем Гэльской лиги - так же, как и ирландские оряхтасы и другие крупные чемпионаты страны. Как и 80 лет назад, АнКом является подразделением Гэльской лиги и вместе с ней несет свет ирландского танца в массы.

Кстати, встречи Комиссии уже много лет проходят на английском.

На этом мы прощаемся с историей ирландского танца и переходим к теории.


версия для печати

© Школа Ирландского Танца "Мирквуд", 2003-2012. Создание и поддержка сайта - elf.org.ru.